quinta-feira, 24 de maio de 2012

AO VIVO: Marcelo Nova no Estúdio Showlivre



Marcelo Drummond Nova (Salvador, 16 de agosto de 1951) é um cantor e compositor brasileiro. Foi vocalista da banda baiana Camisa de Vênus, desde o início dos anos 1980 até o seu primeiro final em 1987. Em 1988 iniciou sua carreira solo tendo gravado, no ano seguinte, um LP ao lado de Raul Seixas, intitulado A Panela do Diabo. Em 1995, reuniu-se com o Camisa de Vênus e lançou mais dois álbuns, sendo um ao vivo e outro de estúdio. Em 1998 retomou a sua carreira solo.
Reúne-se esporadicamente com o Camisa de Vênus e seu último trabalho de estúdio é o álbum O Galope do Tempo de 2005. É conhecido, principalmente, pelas músicas Bete Morreu, Eu não Matei Joana D'Arc, Simca Chambord e Só o Fim, com o Camisa de Vênus, e Pastor João e a Igreja Invisível e Carpinteiro do Universo, com Raul Seixas.

Marcelo Nova é o destaque do Estúdio Showlivre transmitido ao vivo no dia 15 de dezembro de 2011
saca ai !!!!

Titãs - Estudio Transamerica (video) 03/11/1989




Õ Blésq Blom é o quinto álbum de estúdio da banda brasileira de rock Titãs, lançado em 16 de Outubro de 1989 pela WEA.

marcou nova mudança na sonoridade dos Titãs ao final da década de 80, deixando de lado o som "sujo" que a banda desenvolvera três anos antes e então abordando sonoridades que remetiam ao Tropicalismo, à world music e ao pop eletrônico.
Considerado pelo jornalista musical José Augusto Lemos, na época editor-chefe da revista Bizz, como sendo "o vinil mais bem produzido que este país já viu", o disco teve excelente repercussão dentro da crítica e boa aceitação por parte de público. Até o fim de 1990, alcançou venda de 220 mil cópias, no rastro de canções como "Flores", "O Pulso" e "Miséria".
Para contribuir no novo toque de brasilidade, o grupo convidou para ilustre participação a dupla de repentes pernambucanos Mauro (ex-estivador e auto-intitulado "O Rei do Rock") e sua esposa Quitéria, que cantavam com um poliglotismo curioso, misturando palavras em inglês, italiano, grego, russo e japonês. São deles as vinhetas de introdução e fechamento do disco. Além disso, foi também criação de Mauro o estranho nome do álbum, a ser "traduzido" como "os primeiros homens que andaram sobre a terra"[1].
Boa parte do disco se apoiou em programações eletrônicas e teclados (por exemplo, "Miséria", "O Pulso" e "Deus e o Diabo", esta última não tendo agradado Marcelo Fromer e Tony Bellotto justamente pela falta de ênfase nas guitarras), mas veio contar também com o pop rock tipicamente brasileiro ("Flores", "Palavras"), o rock pesado em "Medo" e sonoridade puxada para o country de "32 Dentes".

Repertorio no studio transamerica

Músicas: 1- Medo / 2 - Palavras / 3 - Armas Pra Lutar / 4 - Pavimentação / 5 - Faculdade / 6 - O Camelo e o Dromedário / 7 - Marvin / 8 - AA UU / 9 - Lugar Nenhum / 10 - Flores / 11 - Igreja / 12 - Polícia / 13 - 32 Dentes.
Músicas + Entrevistas - Lançamento do disco Õ Blesq Blom

 


terça-feira, 22 de maio de 2012

OS Mutantes- Loucura Pouca é Bobagem



Mutantes



Arnaldo Baptista - Baixo, Teclados e Voz
Rita Lee - Voz e Percusão
Sérgio Dias - Guitarras, Baixo e Voz

Os Mutantes é uma banda brasileira de rock psicodélico formada durante o Tropicalismo no ano de 1966, em São Paulo, por Arnaldo Baptista (baixo, teclado, vocais), Rita Lee (vocais) e Sérgio Dias (guitarra, baixo, vocais). Também participaram do grupo Liminha (baixista) e Dinho Leme (bateria).

A banda é considerada um dos principais grupos do rock brasileiro. Além do inovador uso de feedback, distorção e truques de estúdio de todos os tipos, os Mutantes foram os pioneiros na mescla do rock and roll com elementos musicais e temáticos brasileiros. Outra característica do grupo era a irreverência. Se antes dos Mutantes, o gênero no Brasil era basicamente imitativo, a partir do pioneirismo de Arnaldo, Sérgio e Rita, abriu-se o caminho do hibridismo.

Love Me Two Times - Aerosmith




Love Me Two Times" é uma canção famosa da banda rock norte-americana The Doors. Foi escrita por Robby Krieger e surgiu pela primeira vez no álbum de 1967 Strange Days. Foi lançada como segundo single desse álbum (após "People Are Strange"), e chegou ao 25º posto nas tabelas dos EUA.
Os Aerosmith fizeram uma cover da canção para a banda sonora do filme de 1990 Air America e para a sua presença, no mesmo ano, no MTV Unplugged.[1] Foi mais tarde também inserida no seu álbum de maiores êxitos, Young Lust: The Aerosmith Anthology.
De acordo com os membros dos Doors, a canção era sobre um soldado/marinheiro no seu último dia com a sua namorada antes de partir, provavelmente para a Guerra do Vietname.

Barão Vermelho - Não amo ninguém




Do disco "Maior abandonado - 1984"


Não amo ninguém


Composição: Cazuza / Roberto Frejat / Ezequiel Neves

Love in Vain Rolling Stones Live



"Love in Vain" foi regravada por vários músicos, a mais famosa por The Rolling Stones em seu álbum de 1969, Let It Bleed (embora, nos créditos do álbum sobre o rótulo original do vinil LP, a música é listado como escrito por "Woody Payne ", um pseudônimo de Robert Johnson.) os Stones também gravou uma versão ao vivo da canção que apareceu em seu álbum de 1970, Get Yer Ya-Ya está fora

Sonny Boy Williamson - Bring It On Home.wmv




John Lee Curtis Williamson (30 de março de 19141 de junho de 1948), mais conhecido como Sonny Boy Williamson, foi um tocador de harmônica de blues nascido em Jackson, Tennessee, cuja primeira gravação, "Good Morning, School Girl", foi um sucesso em 1937. Williamson foi bastante popular no sudeste dos Estados Unidos e tornou-se um sinônimo da harmônica no blues nas décadas seguintes, fazendo de seu apelido um nome artístico usado comumente na época de seu assassinato em 1948.

domingo, 20 de maio de 2012

O Teatro Mágico - Nosso Pequeno Castelo




O Teatro Mágico

 'Nosso Pequeno Castelo', faixa que integra o disco mais recente da banda, 'A Sociedade do Espetáculo', lançado em 2011.


O clipe foi gravado na areia, com o mar ao fundo, e teve a direção assinada por Huila Gomes e André Hime. Falando à MTV, o vocalista Fernando Anitelli contou que a filmagem se deu na Praia do Estaleiro, em Ubatumirim - SP, na volta de um show de fim de semana: "Foi muito bacana, já havíamos trabalhado com a Pixel Banana e esteve muito agradável", conta.


"Queríamos aquele ar de filme antigo, recuperado. E jogamos uma idéia criativa de efeito com as velocidades variadas de musica e imagem. Funcionou muito bem! Gastamos praticamente um dia inteiro pra gravar.", diz Anitelli.


Repleto de metáforas, como a representação da paz no céu, o vocalista ressaltou que a ideia do clipe é oferecer uma nova experiência ao público, com "a velocidade das imagens variando de acordo com a melodia e a letra da canção".


"Inicialmente, a câmera se fixa no tripé e se revela fria, se afasta e fica imóvel. A jogada do tecido na lente da câmera é uma metáfora ao 'Anoitecerá'. Então a câmera e as personagens são soltas correm livremente, mas os personagens, no entanto, não alcançam a câmera", detalha o músico.

quinta-feira, 17 de maio de 2012

quarta-feira, 16 de maio de 2012

Raul Seixas: "Let Me Sing"





Raul Santo Seixas, soteropolitano, nascido em 28 de junho de 1945, logo cedo sofre influencia do rock e da música nordestina, em especial Luiz Gonzaga. Em 1960 forma o grupo Os Panteras, que se apresenta em Salvador e vai até o Rio de Janeiro, onde grava o LP “Rauzito e os Panteras”, mas o disco é um fracasso de vendas.
Certo dia o cantor da Jovem Guarda Jerry Adriani vai cantar em Salvador e de última hora acontece um imprevisto, a banda que ia lhe acompanhar tem problemas, o empresário lhe indica o grupo Rauzito e os Panteras, não restando outra opção Jerry aceita, tamanha surpresa satisfatória, pois o acompanhamento foi perfeito. Daí pra frente nasceu uma parceria e, Jerry Adriani fez bastante sucesso com músicas de Raul Seixas, como por exemplo, “Doce Doce Amor”.
No ano de 1972 Raul se destaca no Festival Internacional da Canção, classificando duas músicas, entre elas estava: “Let Me Sing, Let Me Sing” uma música que misturas os ritmos, rock e baião, e que viria a ser um grande sucesso, coisas do “Maluco Beleza”.
Raul era assim, num encontro de roqueiros, quando todos os jovens esperavam um verdadeiro frenesi ele cantava uma música lenta, outro dia lhe chamavam para um show mais zen ai ele mandava pauleira.
Raul era um músico-filosófico, foi o criador da Sociedade Alternativa, onde fala de liberdade, individualismo num bom sentido, “faz o que tu queres, pois é tudo na lei”. Amado por uns, odiado por outros, estava sempre preocupado com o conteúdo da mensagem.